7月2010-周惠娟藝術創作室{談談笑笑我手寫我心}

未能從胸腔送聲，而把發聲焦點放在鼻咽，聲音肯定出自咽喉的假聲區，用這方式發聲，聲音底子厚的，會發出亮麗清尖的歌聲，原因是頭聲與口腔共鳴，引動了胸肺的共鳴承托，雖然歌者沒有把歌聲刻意自胸腔引動，但歌者講話聲音都是從胸從肺，很多出色的民族唱法歌者，雖然胸聲用得不多，他們都擁有一定底聲，否則，不可能發出尖而清亮的歌聲。

反之；聲音淺窄，歌唱時用假聲和強調從鼻咽發音，這可容易唱傷聲帶，聲音既不亮亦不清，因為缺乏自然的底聲作為承托。

再說學了兩年聲樂的婦人，她雖有底聲，但日常講話沒有充分發揮胸聲，她常以虛聲講話。

平日胸聲時常用之則順，不用則失去彈性，當婦人歌唱時，胸腔發揮不到作用，光靠上共鳴，聲音是僵硬無力的。

兒歌令婦人心情舒適自然，聲音因不受歌詞影響，心裡沒有波動，沒有為情節而做聲，對引導聲音出落自然，有一定作用。

首先；我帶出她的胸腔共鳴，跟著請她講話亦需從中聲區。講順了，開始歌聲從胸發放。

「不許太刻意，望著我的指揮，不要想怎樣把歌唱得美妙，放開心懷，一二三，由肺部放出第一聲……」我說

她說想不到可以毋用急吸急呼地唱歌，氣比平時耐用，聲音亦覺舒服。

我回答：「這是歌唱有底聲，有底聲就有底氣。歌唱用上胸肺，肺活量相應擴大，先把聲音唱通、唱開、唱穩、唱順，才追求歌聲美妙！」

歌唱聲音條件好，聲音基礎厚實，要追求歌唱輕重濃淡，長短有緻，圓潤貫通，那就要把頭腔共鳴，胸腔共鳴連接得如魚得水，頭腔共鳴包括咽喉與鼻咽以及頭顱骨架。

胸腔共鳴要與頭腔連接，不是說可以便可以，要根據各人的發音生態，和心理條件，能夠把這兩個聲區連結自如，歌唱時需細味鼻咽與咽喉之配合，成為胸肺共鳴上下對稱的發聲伙伴。

如果歌者聲音基礎不紮實，即共鳴與共鳴分佈不平衡，在歌唱時把發聲焦點放在鼻子，這樣會犯了聲質偏差，歌唱時出現太多鼻音毛病。

遊人興高采烈參觀故宮博物院的歷史軌跡，每一件展品，強烈地傳送人與時空的連綿交錯。

導遊：「你們、我們本來就是同一個民族，小朋友；讓大哥哥告訴你一些國家歷史罷！」

老人哭泣了，他說：「終於等到這一天，我本來自北京，少小離家老大回，感謝新中國給我當中國人的自信自豪。

台灣是我成長立業地方，北京是我的根源，希望老天爺給我活久一些，看得見國家統一，坐得到由台北到北京的直航。」

小朋友彎著腰，一隻手托腮，一隻手寫字，小朋友的母親沒有甚麼表示。

看見這情形，我輕聲對小朋友的母親說：「習慣彎腰而坐，令到肺部及脾胃不舒不暢，由於彎腰曲背的關係，呼吸量一定淺，呼吸量不足，心肺功能因此而減弱。

把頭側往一邊做功課，頸部容易僵硬，造成肩膊肌肉緊張，眼睛因頸肌僵硬，令到血液上下流通受阻，眼睛很容易疲勞。

孩子從少習慣了行、走、站、坐、工作的端正姿勢，對身體健康和心理健康都有很大關連。」

小朋友的母親是中學老師，經我這麼一說，她高興地點頭稱是。

再次見到她，是歡喜的回報，她說：「自從去年聽了周老師的提示，我注意兒子的日常姿勢，腰挺直了，肩膊平正了，連講話聲音都明亮起來。」

王同學有著中國知識份子的思想，他很孝順，他重禮重情義。

有一天，他的妹妹，也是我的學生向我投訴：「阿哥很惡……」

「你的妹，我的學生，不算壞心，你當哥的，愛妹愛母親，可惜太方太執著，又多禮多恭敬，有的時候犯了些固執毛病。」

「當看見了妹妹耍蠻性，和對母親的看似不敬，你便認為阿妹不孝。如沒猜錯，你會動手給她一把掌去教訓教訓她！」我說

「你猜對了，我有一回就輕力打她一把掌，她以後不敢再如斯放任。」王同學

「我跟你說；調節一下自己的對錯認知，包管有助撥亂反正。你阿妹非真的蠻性無理，只是跟母親太親密了，很容易對自己最愛的人無所忌畏，以及口出蠻言，真實的她，是一名孝順女兒，如果阿妹只是一點頂嘴，由她罷，一家人嘛，不用太正襟危坐。

這樣可能令阿妹覺得不被阿哥死眼盯著，而反思自己的行為。」

「我開始少罵她，也減少對她干涉，反正阿媽夠惡，如果阿妹過份，阿媽會對付她的。」王同學回答

我笑彎了腰，說：「從前我對母親也如你阿妹，會口出蠻語，其實骨子裡，我是孝順女。當然；母親不會給我蠻過了份，她會教訓教訓我，因此；我明白阿妹對你的不服氣，會更表現出一副蠻不講理的樣子。」

昨日，在大街行走，炎夏如火，很多行人高舉雨傘擋頭頂驕陽，一位老伯破口大罵：「你的傘阻我走路。」本來已經汗流如注，聽他口出罵聲，差點兒氣衝頭蓋，定了定神，望一望他，幾十歲老人家，算罷；收了傘，沒擋他的去路，他也沒再罵我。

說也奇怪，汗雖仍流，但沒有熱如鍋上螞蟻，心平氣亦和，經此一役，我明白一點古人的修養和智慧。

黃友棣教授走了，一百歲的人生，畫上百般姿采的音樂章句，他的一生與中國音樂連成一體。

黃教授2002年道出對音樂藝術的見解，他寫下：「數十年來我的工作目標只是要使『中國音樂中國化』。常聞人說：『音樂無國界』，此言並不正確；我要用實際的作品，來證明此中原因所在。」

當人們演奏別國藝術作品，不是因這作品流著不同國民的血，不是這作品的言語屬於國際化，而是這作品盪漾於作者的民族感情，奔流著作者的國民性格，國民藝術感知和靈感。異國演奏家若要把作品演奏成功，只得修煉人家的文化和演奏技法，以及音樂言語。

換句話說；是全情投入作品的精神境界，這境界是作根之所在，異國演奏家萬萬不可以憑音樂無國界來作演奏的標準，這會落得音樂缺內容和內涵貧乏之差誤。

「音樂無國界」，只是一個美麗的形容詞，它的內在精神說：每個國家，每個民族，都有他們的獨特性格，作曲家用其國家的音樂言語、文化來闡述他們的思想和感情。

作為異國演奏家，他們因這些有代表，有表現力的優秀樂章感動了。這就是音樂無國界的道理。

因為；凡是功力紮實，有學問根據，以自己國家文化藝術作出的有血有肉有風格的好創作，都會令到不同國籍人民，產生不同程度的想像和喜愛。

黃教授為古詩詞和現代詩，所譜寫的聲樂作品，都是建立於中國文化藝術內涵，中國言語文字的精神面貌，和表現方寸。

韋翰章老師生前對我說：「黃友棣譜寫的藝術歌曲很有水準，因為他的中文底子深厚，所以他的作品很有深度，很有中國藝術的表現能力。」

黃友棣老師的聲樂作品可以說是因歌詞的屬性而定音律。唱黃友棣的古詩詞歌曲，必須領略中國詩詞作家的藝術素養。詩中有畫有音樂，文字的藝術層次感，詩詞的文采意韻，是歌唱家們用心在這方面做功工的。

鬼，超越了人世間的枷鎖，避過了人眼與天眼，鬼來也飄然去也飄然。相比之下，神仙在文人筆下，就沒有鬼的自由，沒有鬼的多情無奈，也就少了幾分懸疑與誘惑魅力。

長街，四處無人，偶爾一二輛小型車慢駛而過，路燈高高懸掛，映落幾片杜鵑花瓣。

少女身穿淺藍色旗袍，面色蒼白如紙，她用命令口吻說：「把我開往大帥府。」

男子像身不由己，坐在側邊的少女太美了，美得不近人氣，聲音若斷若續，很寂寞，很單調。

大帥府門前掛起白燈籠，少女老遠望見大門旁邊站立的少年，她悲傷地對開車男子說：「請勞煩把那位少年喚來與我相見。」

「我只有一刻鐘留在人間，我就是這家府第的小姐，我已經死了，看；門口的白燈籠，是為我而掛的。」少女說

「放心，我不會害你的，請為我償了心願罷！」少女淒然泣訴。

男子大著膽直望少女，好一張蒼白的美人臉兒，就算是鬼，也怕不了。男子點頭答應，下了車，往少年走去。

男子告訴他，車內坐著的是他死去的戀人，少年一話不說，直奔向車的所在。

少女流淚了，哭得很偒心，她說：「回家罷，不要守在我家門口，這樣會令你消沉的。」

少年哭了：「我夢見你來找我，我對夢境說；讓我見你一面，我以生命來感恩，現在見面了，我可以死了。」

「不可以這樣，死不是感恩，是負義，我可以還陽間見，是閰王受了感動，他要我讓你明白死不是你選擇，好好活下去，活得精采，我便死得自在，也是你報答閰王通情。」少女說

少女掉轉頭對男子說：「感謝你送我來這裡，我雖然是鬼，但請勿害怕，我走了，請保重。」

男子無限感慨，對我們細說當年的人鬼相遇往事，他說鬼是人的變身，沒有可怕，經過這事情，他反而常常懷念那位多情少女。

世界杯足球大賽，旺了德國球賽神算，八爪魚保羅大師。牠聲名大噪，其火紅程度，幾乎超越西班牙奪冠風頭。

保羅活在德國海洋生活水族館，彷彿知道自己已成為世人矚目之焦點，牠老哥以雄性八爪之姿，施展渾身的線條美態．「章魚哥」若柔若剛之八爪兒，在水族館內傲然引伸，爪與爪之動向，有著不同的形狀，水中慢慢移動身子，一副洋洋自得模樣，成了名的保羅，果有王者風範，望之；教人迷惑牠的張爪自由自在。

全世界談論保羅大師的測算靈驗，各方人種議論紛紛，有人說靈驗的秘訣是；章魚哥不近女色，沒有把精氣神虛耗。

有人說章魚哥八爪張開，沒有給身體造成壓迫力，流通的體態，成就了大腦的特異功能。

有人說章魚哥的族類性格堅貞，牠們一生只愛一次，而且愛得壯烈，當雄性八爪魚和雌性八爪魚動了愛情，因情交配，繼而產卵，此後雄雌雙方都元氣盡失，沒有了食慾，大概在一周左右，便衰竭死亡。

更有人說；相信擇善而從的中國功夫大師，在不久的將來，一定創出一套以八爪魚動作為依據的章魚八爪功！

師兄：「你真沒想像力，我說的居所，可能是在天堂，可能在地府，世界是圓的，上天落地總有居留點。」

師嫂：「你跟他講話，肯定會被他氣壞，他呀！甚麼都有得說。」

師兄：「今天我們齊齊運動，是福也是緣，一定要珍惜，說不定明天拜拜（道別），我往天堂置業安居，到時你們會後悔，沒有好好跟我說這說那，哈哈！」

哨子號響，各人歸隊，揮拳扭腰動腿，天天如是，眼見各人的身體保持健壯，運動真的有益身心。

《問鶯燕》許建吾作詞，黃友棣作曲，歌詞樸實文意懇切，是古典與近代文句交織而成的詩章。

《問鶯燕》
楊柳絲絲綠，桃花點點紅，
兩個黃鶯啼碧浪，一雙燕子逐東風。
恨只恨，西湖景物，景物全空。
佳麗姍姍天欲暮，銜愁尋覓舊遊蹤。
跨孤舟，慢搖槳，泊近柳陰深處：
輕聲問鶯燕：無限春光容易老，
故人何不早相逢？

黃友棣在一九五四年為詩歌譜曲，曲式與調性俱備民謠與詩人墨客的操琴弄唱味韻。

開始是寫景述情，音樂用漸進式，富有文人的吟風弄月意態。

音樂隨之由輕轉強，音樂與歌詞交會成一幅水墨圖畫，濃濃的書卷氣質，在歌曲的結尾部份呈現。

《無限春光容易老，故人何不早相逢？》作曲家以漸強手法，以重複問號來作結尾，是詩人和音樂家對自然界與人生之間的對話。

音樂作法是現代曲式，古代氣味，很有中國文化的濃淡輕重。音樂寫意寫情處，讓人有呼吸的空間，達到音樂「留空」的藝術境界。

「留空」，是藝術的高境界。音樂留空是：有聲帶出無聲，音樂譜出空靈。

中國音樂要懷有中國的詩、書、畫、建築、舞蹈等元素，才有根有基，有深層的欣賞價值。

炎炎夏日，人們行走在大街小道，汗流滿面，巴不得躲進有冷氣的地方，來一杯凍飲品，如果熱氣未散，乾脆口含冰塊，馬上透心冰涼。

張伯對此頗有微言，他以七十多歲的經驗，勸愛飲冰凍的運動男女，他說：「跑完步不要立刻飲冰水，有些身體弱的人，馬上感到心口痛。」

張伯繼續：「不要以為年青，便甚麼都可以，我就是過來人，年青時做粗活，夏天無冰水不歡，結果把胃弄壞。」

女晨運客：「張伯講得對，數年前參加公益金百萬行，因步行之後口渴非常，回程時買了一瓶冰凍礦泉水，豈料喝了不足二分鐘，我面色轉白，手腳發抖，幸有一位參加步行的中醫師在身邊，他替我施行經絡急救，中醫師叮囑我以後不要在運動前後喝冷飲，忽冷忽熱令血管收縮。」

一名八十後的男學員，聽他的簡短表述，我對他說：「你的聲音出處是在假聲部位，很緊、很勉強。」

看你講話的表情，很認真很有朝氣，可是聲音不夠，亦不傳送，為了加強你的演講感染力，只可以加大講話力度，這可壞了聲音，令聲帶充血。

可以肯定地說，雖然你的聲音僵而緊，聲音薄弱，因為沒有型態與心態的障礙，很快便可以練出一把自然的胸聲。

這位學員很有使命感，是社會棟樑，為了生命的理念，他全情投入生命教育。

他心中有火，他講話似是有火燃燒，可惜聲音不揚，每每以牽強的聲音傳情傳意。

他的眼睛雖然有神，但被充血的聲帶，使到眼睛像冒火，不能自然流露他的精神和內涵。

第一堂；我替他把因假聲迫使頸部和咽喉腫脹緩解，頸部神經得到紓緩，隨之請他用刮沙棒，把胸肺以及手和腳都刮它數次，對胸肺和呼吸管道，有互通互動互補作用。

第二堂；因頸和胸腔有了彈性，我集中因用聲錯誤，引起的面頰綳緊以及有點不平衡現象，進行漸進矯正。

第三堂；他已練出胸聲，但聲音渾濁不清，我告訴他這是通與未通之像。

跟著又說：「第一天我已經向你講，因你很有動力，有火，很專注、很用心，最要緊是沒有多少不良姿態，心理狀況很好，這是你會順利過渡聲音障礙，和練出胸聲的條件。」

第六堂；他開心地向我和各學員展示他的有聲有氣有說服力的講話方式。

最後；請他放膽在外邊演講，亦要自然自信地用上練就出來的胸聲區共鳴。